Скульптура - гэта мастацкая скульптура, якая належыць да саду, чый уплыў, эфект і вопыт значна большы, чым іншыя дэкарацыі. Добра спланаваная і прыгожая скульптура падобная на жамчужыну ў аздабленні зямлі. Ён бліскучы і адыгрывае вырашальную ролю ва ўпрыгожванні навакольнага асяроддзя, паляпшэнні жыцця і густу людзей, павышэнні мастацкага ўзроўню прасторы і напаўненні асяроддзя жыццёвай сілай і густам. Гэта ў асноўным адносіцца да дэкаратыўнай скульптуры скульптуры, мае свайго роду інтэнсіўную прывабнасць пластычнага мастацтва, скульптуры з жыцця, часта больш дасканалыя, чым само жыццё, каб шанаваць і разважаць, упрыгожвае сэрцы людзей, гэта ўплывае на інтарэсы людзей, дае тэму саду ясна і ярка, дух агульнага ўнутранага і мастацкага шарму.
У старажытным і сучасным Кітаі ёсць мноства прымянення садовай скульптуры, сярод якіх скульптуру можна ўмоўна падзяліць на: прадказальную скульптуру, апавядальную скульптуру, алегарычную скульптуру, гістарычную скульптуру, скульптуру жывёл, фігурную скульптуру і абстрактную скульптуру і г. д. Скульптура ў садах часта надае садам відавочную і яркую тэму праз сэнс. Пакажыце тэму і нават узмацніце яе, каб аўдыторыя выразна адчула асаблівасці навакольнага асяроддзя. Гэта можа мець такое значэнне, як мемарыял, адукацыя, добраўпарадкаванне, высвятленне для шырокага перабольшання мастацкай тэхнікі, з яго звычайнай тэхнікай выразнасці для фальгі і ўпрыгожвання асноўнага корпуса.
У наш час скульптурны дызайн гуляе ўсё большую ролю ў жыцці людзей. Гэта стала своеасаблівым мастацтвам. Скульптурны дызайн ВЫКАРЫСТОЎВАЕ розныя формы і розныя матэрыялы, каб выказаць пэўныя задумы і ідэалогію дызайну, для прагляду публікі або гульнявых забаў трохмернага мастацтва цвёрдага мадэлявання. Як від публічнага мастацтва, ён у асноўным уключае скульптуру і скульптурныя творы, створаныя на адкрытым паветры і ў гарадскім грамадскім асяроддзі, якое ўключае розныя фактары, такія як будынкі, сады, дарогі і плошчы.
З павышэннем жыццёвага ўзроўню ўсё больш людзей звяртаюць увагу на ўвасабленне скульптурнага мастацтва ў побыце. Скульптурнае мастацтва мае доўгую гісторыю: выяўленне скульптурнага мастацтва можна прасачыць са старажытных часоў. Гэты від мастацтва дызайну скульптуры, насценнага перформансу, упершыню з'явіўся ў выглядзе пячорных малюнкаў, простых і няроўных ліній, якія акрэсліваюць прамое выражэнне продкаў рэлігіі, жыцця, кахання; Потым, з разуменнем металічных матэрыялаў і мінеральных пігментаў, эвалюцыя вырабу прылад працы прывяла да з'яўлення каменных і драўляных рэльефаў і фрэсак у гротах з надзвычай высокімі мастацкімі характарыстыкамі. Форма насценнага перформансу паступова набывае форму і мае тэндэнцыю да дыверсіфікацыі.
У наш час у кожным горадзе, суполцы і садзе існуе мноства скульптур, такіх як прыгожыя гарадскія скульптуры, грамадскія скульптуры і кампусы, якія могуць мець высокую дэкаратыўную каштоўнасць. Мастацтва дызайну скульптуры гуляе важную ролю ў жыцці людзей, прымушаючы людзей разумець, як атрымліваць асалоду ад, калі шанаваць, сама скульптура - гэта чалавечы дух, які выступае, унутраны духоўны свет сродкаў масавай інфармацыі, цяпер спалучэнне архітэктуры і скульптуры не проста разам , але ў агульным складзе асяроддзя дапаўняюць адзін аднаго.
На працягу ўсяго працэсу развіцця мастацтва дызайну скульптуры свету, старажытнаегіпецкія фрэскі таямнічы, цудоўны; Месапатамскія фрэскі яркай і дакладнай формы, глыбіні і ўвагнутасці з рэалістычнымі прыёмамі выканання рэльефу; Італьянскае Адраджэнне з яго багатай тэхнікай выразнасці і вобразнымі ідэямі стварыла шэдэўры рэльефаў і фрэсак, якія ніколі не знікнуць у свеце, стварыла адметную рэгіянальную культурную і мастацкую атмасферу ў розныя перыяды і спрыяла прагрэсу чалавечай цывілізацыі.
Час публікацыі: 09 ліпеня 2020 г