У найноўшай гісторыі кітайскага мастацтва асобна вылучаецца гісторыя аднаго скульптара. 92-гадовы Лю Хуанчжан з мастацкай кар'ерай, якая налічвае сем дзесяцігоддзяў, быў сведкам многіх важных этапаў у развіцці сучаснага кітайскага мастацтва.

"Скульптура - неад'емная частка майго жыцця", - сказаў Лю. «Я раблю гэта кожны дзень, нават да гэтага часу. Я раблю гэта з цікавасці і любові. Гэта маё самае вялікае хобі, якое дае мне задавальненне».

Таленты і вопыт Лю Хуанчжана добра вядомыя ў Кітаі. Яго выстава «У свеце» прапануе многім выдатную магчымасць лепш зразумець развіццё сучаснага кітайскага мастацтва.

«Для скульптараў і мастакоў пакалення Лю Хуанчжана іх мастацкае развіццё цесна звязана са зменамі часу», — сказаў Лю Дзін, куратар.

Любіў скульптуру з дзяцінства, Лю Хуанчжан атрымаў шчаслівы перапынак у пачатку сваёй кар'еры. У 1950-х і 60-х гадах у акадэміях мастацтваў па ўсёй краіне былі створаны некалькі кафедраў скульптуры, або спецыяльнасцей. Лю запрасілі паступіць, і ён заслужыў сваю пасаду.

«Дзякуючы навучанню ў Цэнтральнай акадэміі прыгожых мастацтваў, ён даведаўся, як працавалі скульптары, якія вывучалі мадэрнізм у Еўропе ў 1920-х і 1930-х гадах», — сказаў Лю Дзінь. «У той жа час ён таксама быў сведкам таго, як яго аднакласнікі вучыліся і стваралі свае творы. Гэты вопыт быў для яго важны».

У 1959 годзе з нагоды 10-годдзя ўтварэння Кітайскай Народнай Рэспублікі ў сталіцы краіны Пекіне быў пабудаваны шэраг важных збудаванняў, у тым ліку Дом народных сходаў.

Іншым быў Пекінскі працоўны стадыён, і тут па-ранейшаму знаходзіцца адна з самых вядомых работ Лю.

«Гэта два футбалісты, — растлумачыў Лю Хуанчжан. «Адзін адбірае, а другі бяжыць з мячом. Мяне шмат разоў пыталіся аб мадэлях, бо ў той час у кітайскіх гульцоў не было такіх прасунутых навыкаў падкату. Я сказаў ім, што бачыў гэта на венгерскай карціне».

Калі яго рэпутацыя расла, Лю Хуаньчжан пачаў думаць пра тое, як ён можа развіць свае таленты.

У пачатку 1960-х гадоў ён вырашыў адправіцца ў дарогу, каб даведацца больш пра тое, як старажытныя займаліся скульптурай. Лю вывучаў статуі Буды, высечаныя на скалах сотні ці нават тысячы гадоў таму. Ён выявіў, што твары гэтых бодхісаттваў былі даволі выразнымі - яны выглядалі стрыманымі і ціхімі, з напалову адкрытымі вачыма.

Неўзабаве пасля гэтага Лю стварыў адзін са сваіх шэдэўраў пад назвай «Маладая лэдзі».

"Гэты твор быў выразаны традыцыйнымі кітайскімі навыкамі пасля таго, як я вярнуўся з азнаямленчай паездкі ў гроты Дуньхуан Могаа", - сказаў Лю Хуанчжан. «Гэта маладая лэдзі, ціхая і чыстая. Я ствараў вобраз так, як старажытныя мастакі стваралі скульптуры Буды. На гэтых скульптурах ва ўсіх бодхісаттваў напаўадкрытыя вочы».

1980-я гады былі важным дзесяцігоддзем для кітайскіх мастакоў. Праз рэформы і палітыку адкрытасці Кітая яны пачалі шукаць змены і інавацыі.

Менавіта ў тыя гады Лю Хуанчжан перайшоў на больш высокі ўзровень. Большасць яго работ адносна невялікія, у асноўным таму, што ён аддаваў перавагу працаваць самастойна, а таксама таму, што ў яго быў толькі ровар, каб перамяшчаць матэрыялы.

Дзень за днём, па кавалку. З таго часу, як Лю споўнілася 60 гадоў, яго новыя творы здаюцца больш блізкімі да рэальнасці, як быццам яны вучацца ў навакольнага свету.

Гэтыя працы зафіксавалі назіранні Лю Хуанчжана за светам. І для многіх яны складаюць альбом апошніх сямі дзесяцігоддзяў.